1800 登台演出
短暂的广告时间结束，直播镜头再次切入，艾伦-德詹尼斯坐在了观众席的人群之中，微笑地对着镜头说道，“我坐在了扎克-埃夫隆的位置，因为他即将登台。女士们，先生们，扎克-埃夫隆！”
舞台右侧，扎克-埃夫隆笑容满面地出现在了众人面前。
“晚上好，很荣幸能够站在这里介绍下一位表演者。”扎克笑容满面地说道，“我到底应该如何形容这位表演者呢？一位演员一位歌手一位艺术家，全球女性的梦中情人，每一位梦想家的榜样，亦或者是……蓝礼-霍尔？”
不需要更多的语言介绍，一个名字就已经足够了，全场掌声迫不及待地响了起来，扎克也伸出了自己的右手，“女士们，先生们，’醉乡民谣’里那首动人的’王后简之死’，让我们欢迎，蓝礼-霍尔阁下。”
谁能够想到，蓝礼有史以来首次在颁奖典礼的正式演出，不是发生在格莱美，而是发生在奥斯卡呢？
鼓掌声，口哨声，欢呼声，尖叫声……整个杜比剧院都变得热闹非凡，每个人都以自己的方式表达着内心的期待。
全场灯光熄灭。
当聚光灯再次亮起的时候，勒维恩-戴维斯就这样出现在了众人面前：洗得发白的墨绿色格子衬衫，领子似乎已经起毛了；皱巴巴的深褐色外套，隐隐约约还可以在肩头和衣摆发现咖啡渍；微卷的短发显得凌乱而不羁，随意地耷拉下来，遮掩住了眉宇的愁绪；微微低垂的脑袋，灯光穿过发丝和睫毛洒落下来，勾勒出脸庞的模糊轮廓。
一把吉他。一把椅子。一束灯光。
恍惚间，时光就再次回到了六十年代的煤油灯酒吧。
他就这样坐在一把四脚矮凳上，吉他支撑在膝盖上，没有任何花哨的舞台背景，也没有任何华丽的霓裳华服，即使是在奥斯卡的舞台上，他也依旧是那个兜兜转转困在原地的落魄民谣歌手，似乎什么都没有改变过。
表演没有立刻开始，而是沉默了两秒，全场观众都不由屏住了呼吸，然后就可以看到光线穿过吉他琴弦的轨迹，尘埃在琴弦之间上下翻飞着，静谧而灵动，有那么一刹那，时光似乎就停驻在了那修长而有力的指节上，把光影都定格了下来。
这是一个异类。
在奥斯卡颁奖典礼行云流水的进行过程中，时间却突然地放慢了下来，呈现出了截然不同的风格。人人都在吐槽着，奥斯卡颁奖典礼越来越冗长，观众的流失也越来越严重；而现在蓝礼还故意放慢节奏，这不是和收视率作对吗？
但这就是“醉乡民谣”，这就是“王后简之死”，这就是蓝礼-霍尔。
如果有人愿意沉淀心绪，多一些耐心，不需要太久，两秒，仅仅只是两秒而已，让自己安静下来，然后认真地等待着，生活的浮躁和急切就会呈现出另外一番模样。
琴弦，拨动了。
舒缓而悠扬的旋律与奥斯卡现场的气氛格格不入，甚至好像是两个截然不同的世界，但刚刚那两秒的停顿却奇妙地将时间和空间隔离了开来，心绪反而是缓缓沉淀了下来，不由就歪着脑袋，静静地开始欣赏起来，这就好像是进入了一个乐符构建的时空隧道般，从2014年的杜比剧院进入1961年的煤油灯酒吧。
“王后简躺在产房里，已有九日九夜多，直到她的女仆精疲力竭，再也无力支撑……再也无力支撑。”
悠扬的旋律，听起来似曾相识，有点像是“醉乡民谣”开场的那首“绞死我吧，绞死我”，但节奏和曲调却更加舒缓，如同初春三月滑过耳边的轻风，带着些许寒意也藏着些许暖意，轻轻地柔柔地落在了胸膛的柔软之上，不经意间就拉扯出了淡淡的哀伤和失落。
“我的好仆人呀，我的好仆人，亲爱的你们，我能否恳求你们，剖开我身体的右侧，寻找到我的宝宝？寻找到我的宝宝。”
音乐似乎就有这样一种奇妙的魔力，在潺潺流动的旋律和轻轻哼唱的歌声之中，周遭一切就这样安静了下来，然后耳边就隐隐约约地传来了篝火正在噼里啪啦作响的动静，四周光线不知不觉就黯淡了下来，仿佛严严寒冬，所有人围坐在野外的篝火堆边，手里端着一碗滚烫的土豆汤，用力拉了拉披在肩头的毛毯，左脚和右脚互相摩擦着，试图寻找到些许温暖。
就在此时，一名路过的吟游诗人拉着自己的马匹走了过来。
只见他将马栓在了旁边的枯树上，摘下帽子，也在篝火旁边落座，从怀抱里掏出了老烟斗，“叩叩叩”地在鞋底敲了敲，而后慢条斯理地重新为烟斗塞满了烟丝，点燃之后，用沧桑而沙哑的嗓音说起了王后简的故事，娓娓道来的声音在萧萧寒风之中沾染上了少少伤感和遗憾。
“‘哦，不可以的’，女仆们哭喊着，’这件事是我们绝对不能做的，我们会立刻上报亨利国王，听听他的决定。”
“亨利国王听到了噩耗，亨利国王感到了产房，他说，’哦，看看我的女人到底发生了什么，你的眼睛，为何如此灰暗？’”
“亨利国王，亨利国王，能否请求你为我做一件事？能否请求你剖开我身体的右侧，寻找到我的宝宝？寻找到我的宝宝？”
温柔的语调之中却隐藏着挥之不去的哀伤和痛苦，不是放声哭喊的绝望，也不是撕心裂肺的挣扎，而是挥之不去的疲倦，饱经风霜过后的步履蹒跚，似乎再也无法承载肩膀之上的重量，只是一路跌跌撞撞地前行着，却看不到终点也不明白方向，曾经鲜活的希望就如同王后简肚子里的宝宝一般，似乎正在一点一点熄灭。
灯光。吉他。歌声。
整个世界是如此简单却也如此纯粹，似乎一点点异色都容不下；却是如此动人又如此美妙，似乎任何东西加入进来都是多余的。
“‘哦，不’，亨利国王哭泣着，’这件事是我绝对不能做的。如果要我失去英格兰之花，我宁愿一并失去她的枝叶。我宁愿一并失去她的枝叶。’”
蓝礼的歌声没有太多的起伏和修饰，在吉他干净清澈的弦音伴奏之中，仅仅只是以最朴素的方式来呈现，但尾音之中的淡淡失落却如同涟漪一般袅袅漾了开来。恍惚之间，仿佛可以再次看到那个背影，在冰天雪地之中孤独前行，四周的茫茫白雪覆盖得严严实实，似乎除了他之外，就再也看不到其他人了，但他依旧在前进着，疲惫而茫然却始终不曾停下。
缓缓地，蓝礼抬起头来，正面迎向了观众们的视线。
在轻盈而动听的间奏旋律之中，蓝礼的眼睛坦然而诚恳地接受了所有的打量，那抹历经沧桑之后的平静、那抹惊涛骇浪过后的疲惫、那抹毅然决然的坚定，悄然隐藏在眼神之中，在一个个弦音的翻飞和雕琢之中渐渐变得清晰起来，失落和迷茫过后的坚毅，遍体鳞伤之中却依旧拒绝投降放弃的执着，如同无人之地里盛开的一抹嫩绿——重新点燃了希望。
上帝！
这……这难道是……这难道是“醉乡民谣”的结局延伸？
如此想法着实太过大胆也太过疯狂，但却无法遏制地开始在脑海深处涌动起来。
“醉乡民谣”的故事最后，勒维恩跌坐在酒吧巷子口，眼神茫然而失落地注视着远端，却没有留下一个答案。没有人知道，勒维恩是否还将继续坚持还是选择回归平凡，答案就隐藏在每一个观众的心底。
而现在，此时此刻，就在奥斯卡颁奖典礼的舞台上，正在表演“王后简之死”的蓝礼——又或者说是勒维恩-戴维斯，他正在重新站立起来，即使伤痕累累，即使精疲力尽，即使漫无目的，他也将继续走下去。
在这一刻，音乐与角色完美地契合在了一起，旋律与表演互相纠缠在了一起，然后嘉宾们就再次回到了1961年的煤油灯酒吧，欣赏着勒维恩再次登台的演出，他正在低声演唱着：
“人们载歌载舞，在王子诞生的那天；但可怜的王后简，我最深爱的，如同冰冷石头般躺着，永久长眠。”
没有旋律，只是清唱，那悲伤而孤独的歌词在唇齿之间千回百转，将那说不清道不尽的错杂情绪全部都讲述得清清楚楚，留给每一位听众细细咀嚼细细品味，个中滋味只有自己能够体会。
“永久长眠。”
当最后一句歌词演唱完毕，他就这样缓缓闭上了眼睛。缓缓地，缓缓地，无尽的疲惫就这样一点一点流淌出来，然后那些情绪就从眉宇之间滑落到了嘴角，而后顺着肩膀慢慢地滑落下去，洒落下来的聚光灯就这样勾勒出了那个疲惫的肩膀轮廓。
演唱，结束了。
现场导演似乎也愣住了，没有第一时间掐掉灯光，也没有第一时间切入后续，甚至没有第一时间调动镜头，而是放任情绪就这样在空气中缓缓扩散开来，一秒，两秒……似乎与开端的两秒沉默形成了呼应，奇妙地把时空壁垒再次树立起来，也将煤油灯酒吧的记忆悄悄地留在了每一位嘉宾的内心深处，成为自己独特的私密角落。
没有人可以发现。