第470章 《那些年，我们一起追过的女孩》
人们活得过于现实，所以总是希望在电影音乐亦或者是其他的领域，去追寻那些在现实中无法企及的轻松和自然，去体验那些在现实中还来不及或者不敢试的感动。
在上个位面，台湾鬼才九把刀试着用电影《那些年，我们一起追过的女孩》来缅怀自己的青春，也别出心裁的担任了电影主题曲《那些年》的词创作者。
“呆呆地站在镜子前，笨拙系上红色领带的结”“将头发梳成大人模样，穿上一身帅气西装”“好想再回到那些年的时光，回到教室座位前后，故意讨你温柔的骂”……没有刻意的煽情，只是真实的追忆，却让所有聆听的人，将记忆拉回到那个能够放声大笑能够肆意张扬的青葱岁月。
三个混血女孩肯定没看过《那些年，我们一起追过的女孩》这部电影，但看着歌谱上的词，听着杜星河如清泉般干净纯粹的歌声，她们都被打动了。
说起来，三个混血儿中，只有阎瑞莎是土生土长中国的混血儿，从小就在中国成长，除了信仰东正教外，她的思维定式和普通中国女孩没什么差别。她的学生生涯，也都是在中国的校园中度过的。
因为洋娃娃的长相，像她这样的女孩在中国学校里是要遭到鄙视的，并不是所有中国孩子都喜欢和她玩，特别是调皮的男生，平时总讥讽她长得奇怪。
好在她拥有自己的信仰，心放得很宽，不会去在意别人怎么笑话她，只要自己过的开心就可以了。
当然，也不是所有的同学都看不起她，在初高中时代，她也有玩的很好的朋友，也有暗恋的男生。
那男生每天都会多坐十几站车，陪她一起回家，一直到她到家下车，那男生才从后面的站下车，再反着坐十几站车回家。
直到高中毕业后许久，在同学聚会时，阎瑞莎才知道原来那男生每天坐那么久公交，是在陪她。
那时她好感动，如果当初她就想到那男生坐那么久公交车是在陪她，那说什么，她也会向那个暗恋的男生告白的。
但可惜，她的人身就是这么粗线条，不是很会觉察人际关系，现在说什么都晚了。
现在听着杜星河唱的歌，再回想那段在公交车上开心聊天的岁月，阎瑞莎感动的鼻子酸酸的。
“那些年错过的大雨，那些年错过的爱情，好想拥抱你，拥抱错过的勇气”“曾经想征服全世界，到最后回首才发现，这世界滴滴点点全部都是你”杜星河的歌声，在平缓中带着执拗，在激昂处藏着无奈，聆听中，带着淡淡的忧伤，阎瑞莎多么期望这首歌是那个男生给她唱的。如果人生能重来一次，那该多好？
王德和罗兰大学之前的生活都是在国外读过的，她们虽然没经历过中国式的初高中校园生活，但乐感更好的她们，可以从杜星河这首歌里听出很多深刻的感动。
也难怪她们会这样，杜星河在唱这首歌，他自己都被感动了。
唱这首歌，他脑海里浮现出了许多自己年轻懵懂时的岁月，当然，也会想起上个位面的那部很好看的电影《那些年，我们一起追过的女孩》。
这部电影并不是他来到这个新位面后第一次想起来了，之前看到蔡晓白时，他就想起来了，之后还被华光之狼吵吵着在脑海里播放过。
对这部电影，他可以说再熟悉不过了，这时唱着这首经典的《那些年》，他脑海里就有浮现出了不少电影画面。
如果说听一首电影主题曲，能让人联想起电影的情节，那就说明这首电影主题曲相当成功。不得不说，这首《那些年》就有这样的效果。
反观电影，从杜星河本人的角度看，他认为这部电影想要被打足60分其实都挺困难的，就和电影台词中反复出现的“幼稚”一样，这电影的电影技法也可以用这个词来形容。
除了后期剪辑中能够看出一点儿专业人士的痕迹外，情节跳转摄影手法画面布局故事的张力和饱满度对白色调道具以及一系列的细节等等，都不甚专业甚至“幼稚”——这里面也包括了被一致叫好的电影配乐以及音效——与粗制滥造的台湾偶像剧的差别，它仅仅是摄像器材贵了。
不过，整体而言，杜星河还是要坚定不移地给它打足5分。
只因为情感，回忆，以及真诚。
我们每一个人的青春都是这样的。
我们大概不会在上课时打飞机，大概没有胆量在老妈面前一丝不挂，大概还不至于操过大学室友的屁眼。
但除此以外的，我们都经历过。
我们也光着脚丫并排坐在操场边的旗杆下聊未来，也折过小船灯放到学校边哄臭的河塘里，也在大雨倾盆的夜晚狂按她家楼下的廊灯，也在地震来临的当口疯狂地把手机打到没电；
我们在女生面前，变过魔术写过情书打过篮球耍帅借过橡皮搭讪；
我们拔过喜欢的女孩的气门芯，剪过喜欢的女孩的马尾辫，用圆珠笔画花过她的白衬衣，也抓过小蛇放到她的抽屉中；
我们会故意留下来和她一起值日，故意提着沉重的水桶从她面前走过，故意理直气壮地和她吵架，故意绕个弯骑车——跟在明明放学不同路的她的身后；
我们在她伤心时一起落泪，在她高兴时一起大笑，在她难堪时为她解围，在她离开时默默祝福……
我们都在毕业前的那天抱着吉他大闹女生宿舍，但其实每个人只想唱给某一个人听；
我们都聚在一起看过饭岛爱小泽圆大浦安娜，却谁也不知道手枪以外的真实滋味；
我们都为好兄弟递过情书，而那个女孩自己已经喜欢了三年；
我们都在失恋时一蹶不振，但其实那些美好的女孩们，从来都在帮助我们成长；
我们都在告白时心跳加速，在面对告白时心头窃喜；
我们都在青春的当下，期待快快长大，又在长大的当下，感动自己的青春……
电影中有一处对白给了杜星河相当深刻的记忆，五个都喜欢过女主角的男孩们，在女孩的婚礼上说：“如果你真的喜欢一个女孩的时候，要真心祝福他们永远幸福快乐，这绝对是不可能的事。像我们这种背后放箭的，才是真爱。”
然而，当女孩挽着丈夫的肩膀，在红地毯上走过，笑意盈盈，甜蜜满足时，男孩对自己说：“我错了——原来，当你真的非常非常喜欢一个女孩，当她有人疼，有人爱，你会真心真意地祝福她，永远幸福快乐。”
这大概就是真爱吧。
即便在这个物欲横流虚假龌龊的世界中，这样的爱，也一定存在。
起码，我们愿意憧憬它的存在。
看过这部电影的人，感动者自然大有人在，不屑者同样也会有。
这并不是一部成熟的电影，编剧兼导演九把刀既缺乏剪辑功力，也没有驾驭一个好故事使之成为剧本结构的能力，他更无法在一部青春电影片中承载起有关青春的价值和思考——而这其实是重要的。某种程度上说，他只有能力去尽力完整地呈现那段他已经无法抓回，却又不舍抛却的回忆。
相比较在30岁拍出《记忆碎片》的克里斯托弗？诺兰，在31岁拍出《剪刀手爱德华》的蒂姆？伯顿，在34岁拍出《杀手莱昂》的吕克？贝松，在33岁拍出《七宗罪》的大卫？芬奇，以及同样在29岁那年就拍出《两杆大烟枪》和《光荣之路》的盖里奇库布里克，已经32岁的九把刀肯定是个没有前途的导演，但是他的真诚，那份对于逝去青春的怀念崇敬甚至有些惶畏的态度，足以让每一个看到这部电影的观众致以敬意。
杜星河曾想过把这部电影也移植到这个位面，不过这却是件相当困难的事，毕竟，这部片子很有时代特征，它是一个掺杂了很多元素的混合体——寄托了上个位面七零年代末的这代生人的独特思维方式和人生观，同时又在爱情理解的层面，做出了和以往截然不同的阐释。
从杜星河的个人角度看，九把刀无论在原著小说里还是电影作品里，都流露出了浓重的自恋意味，这种“感觉良好”的优越感，使电影的整体基调比较怪异；而另一方面，他对于青涩的浓厚的学生时代暧昧情感的细腻讲述，又直指人心，简直就是对我们往日岁月的真实还原。
纯粹而炽热的青春回忆极会讲故事的丰富想象力，并不算丰满的人生阅历加之相对苍白的电影技巧，四者矛盾地结合在一起，有些怪。但这也正是有这么多人喜欢看它，并被它深深吸引的原因吧。
来到新的位面，青春已经变了样，但唱着《那些年》，杜星河缅怀青春的情怀犹在。好在，在这个新位面，他将重新经历一个最美好的青春，这样的人生，他无比珍惜。