第1703章 千古绝唱
两个时空，为这首词谱曲的都不少，在国内也基本会选作各种歌唱赛诸如青年歌手大赛的曲目，但谁都知道，伟人的这首词格局宏大，气势磅礴，意境高远，胸没丘壑的很难唱好。 更何况，为它谱的曲都是仁者见仁智者见智，会选的人并不多。
至于选这首词朗诵的人，这个数量多得没法统计。
秦放歌自己作何考虑其他人不得而知，但他要演唱这样诗词改编的歌曲，难度也是相当大的对了。光是谱曲，肯定还是美声啦，歌曲唱美声天生难度增加。而且，大家都知道他的返场曲，基本都是男高音，并且基本都会到高音c去的，似乎不这样，他的歌剧演出不完整。
最起码，现场和电视机前观众们是如此期待的！
至于实际情况会如何，还是得看秦放歌的现场发挥了！
不过很显然的情况是，秦放歌有跟来自国内的国家大剧院管弦乐团提前排练过，也有跟电视台提前沟通好，呈现在电视机的字幕也才会如此准确快速。
这也是观众们可以料想到的事情，作为秦放歌的粉丝，他们更懂得这点，粉丝对国家大剧院管弦乐团的期待也都不高，反正别犯什么致命的失误，拖自家男神的后腿行。
这次也不例外，于大伟指挥下的管弦乐团，演奏得较规矩，他们何尝不知道自家的水平如何。当然，在演奏今晚的这两首返场曲，他们有着天生的优势，对国化的理解都是首屈一指的，跟捷克爱乐乐团起来也不会怯场的。
当然，最大的功臣还是秦放歌这个作曲家，对待这样优秀的作品，他更不吝惜自己的惊世才华。给管弦乐团的伴奏曲谱，感觉当成是交响曲在进行创作。
这前奏把气势和格局完全烘托了出来，听得人心潮澎湃。
而等秦放歌的男高音歌声一起，现场的观众以及电视机前的观众，都感受了他音乐，不光是歌声，管弦乐团的伴奏也完美融入在一起，营造出无壮丽辽阔的北国风光来。
一如他所唱的，“北国风光，千里冰封，万里雪飘。”
央视音乐频道不说，国人对这首词都不陌生，也是选入语教材的经典，但都还是给出了字幕来。
捷克广播电视台这边，同样也是有打出字幕，而且和捷克语的双语字幕，至于英意大利什么的，没搞了。歌剧厅现场的字幕也同样如此，但现场的观众基本也都不会觉得特别困扰，哪怕很多观众其实并不懂也不懂捷克语。听管弦乐团的音乐，以及秦放歌的歌唱好。
他的歌声表现力十足，而且特别有感染力，词的半阕也是他唱的半曲，描写的是北国美丽雪景，超越视野极限，纵横千里，对国壮丽河山的热爱溢于言表。
伟人是当代豪放派诗人的代表，这首词更是把他大气磅礴、旷达豪迈的意境展露无疑，词也美得不像话。即便第一次听的外国友人，也能感受到其的艺术魅力，“山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。”
秦放歌的作曲和演唱，也都是在层层铺垫后推进的，到这词半阕结束的时候，感情和音高也在逐渐提升。当然，也并不仅仅是音量越大音高越高越好，但没有这两样，想要表达出这首词作者真正的情感，那也是痴人说梦。
对秦放歌来说，声音宏亮辽阔，音色醇正只是基本操作，他是融入自己的理解和情感来进行创作和歌唱的。对于伟人，他也只有一个字，服！真正的救万民于水火，两个时空这点都是没什么变化的，也不敢想象那样的年代，要没有他的话，会变成什么样子。
词的半阕写景，也是要结合当初的创作背景来深度进行分析的。可能国外的观众没那么熟悉，但他们也都听出来，秦放歌音乐和歌声的诗情画意，也感受到国的江山如画，美不胜收。
下半阕则是写人，江山如此壮丽，引无数英雄竞折腰。先是逐一点评千古风流人物，最后则是点睛之笔，“俱往矣，数风流人物，还看今朝。”
这样震撼千古的结语，在当时抗日形势还特别严峻的时候，更是彰显了伟人的壮志雄心，对革命事业的坚定信念，对光明前途的无信心。
在此时此刻秦放歌的演唱，这最后的一句，也是最高，潮的地方。
管弦乐团演奏的音乐气势磅礴，他的歌声更是高亢嘹亮，豪情万丈，仿佛他站在历史的高点，傲视古今，也成了真正的“风流人物”！
当然，秦放歌自己还是有些自知之明的，他这点成绩还是不跟这些真正的英雄豪杰想提并论了。他现在能做的，是引吭高歌，哪怕能将伟人的雄才伟略、胸襟抱负表达一二，是最值得高兴的事情了。
“数风流人物，还看今朝！”
在这最后的高。潮时刻，秦放歌也是火力全开，他调动全身的腔体产生的巨大共鸣，让现场所有的观众都受到了影响，还是那种身体和心理的双重震撼，燃到了极点。
high c自然是少不了的，虽然大家都有预料得到，基本高音c是放在最后的，他们也对此充满了期待。可当真听到这堪称男高音禁区的声音时，浑身下还是忍不住会起鸡皮疙瘩，仿佛是灵魂的对话，秦放歌在演唱这首歌曲的时候，情绪也完全释放出来，影响到了观众们！
而且不光是歌剧厅现场的观众，更多隔着千里万里，电视机前的观众，也都感受了电视里秦放歌那壮阔无的气势，听得直起鸡皮疙瘩也不在少数。
只能说，好的音乐，确实能激起人们心底共同的共鸣，秦放歌无疑是这方面的宗师，对情感的营造和渲染，更重要的是，表达他想表达的东西时更是得心应手。此番他返场的这首《沁园春雪》是最好的典范。